Cosa si usava in passato per ascoltare la musica?

Dispositivi di ascolto di musica vintage

Oggi, diverse tendenze coesistono nelle nostre abitudini musicali. Alcune vecchie glorie sono state riportate in vita, come il vinile; altre sopravvivono, come il CD, poiché sono ancora utilizzate per la registrazione del suono, in formato analogico e digitale. Anche le aziende sono cambiate. Napster è stato presentato nel maggio 2008 come il più grande negozio di MP3 del mondo, con 6 milioni di canzoni nel suo catalogo. Oggi, continua a crescere e a competere con altre piattaforme del settore. Adattarsi o scomparire.

Evoluzione dei lettori musicali nel corso della storia

Dopo un po’ di tempo in cima alla popolarità, perse la fama, perché la fedeltà dell’audio non era completamente affidabile, perché la cassetta poteva essere riscritta, ma, l’audio perse molte delle sue proprietà. Ecco un video dove oltre a presentare il brano “Hot for Teacher” di Van Halen, vengono mostrate le misure e l’artwork della cassetta:

È il formato più usato oggi, e ci sono molti giocatori che lo supportano.  Si va dal famoso iPod (dell’industria Apple) alla Sony, con dispositivi specializzati nella riproduzione digitale MP3.  Il vantaggio di questi dispositivi unici è che possono contenere così tante informazioni (più di un CD, più del vinile e naturalmente più di una cassetta). Possono essere trasportati così facilmente che entrano in una tasca dei pantaloni.

Dispositivi per ascoltare la musica 2020

La prima invenzione conosciuta di un dispositivo capace di registrare il suono fu il fonoautografo, invenzione del francese Leon Scott, brevettato il 25 marzo 1857. Poteva trascrivere il suono su un supporto visibile, ma non aveva modo di essere riprodotto in seguito.[2] Il fonografo utilizza un sistema di registrazione e registrazione che può essere utilizzato per registrare il suono.

Il fonografo utilizza un sistema meccanico di registrazione analogica, in cui le onde sonore, che possono essere prodotte dalla voce o da altri mezzi, si trasformano in vibrazioni e queste si trasformano in un solco tracciato verticalmente, sul quale verrà poi passato un ago che raccoglierà le vibrazioni nel cilindro del fonografo. [16] Il fonografo, a differenza del fonoautografo (che non poteva riprodurre le sue registrazioni), fu il primo ad essere in grado sia di registrare che di riprodurre i suoni. 4] Questo dispositivo era originariamente conosciuto popolarmente come “macchina parlante”.

Grammofono creato da Emile Berliner nel 1887, adottando diversi concetti del fonografo di Edison, ma cambiando il supporto del cilindro per un disco,[16] inoltre il modo di registrazione era prodotto orizzontalmente, quando il fonografo lo faceva verticalmente.[15] Il grammofono era anche conosciuto come “macchina parlante”.

Nomi di dispositivi per l’ascolto della musica

Anche questa categoria è nata negli anni ’70 nei sobborghi degli Stati Uniti ed è diventata famosa in tutto il mondo per la sua cultura della danza.  I suoi caratteristici effetti vocali e i sintetizzatori elettronici sono usati ancora oggi in molte canzoni.

A differenza di tutti gli altri generi che abbiamo visto finora, è emerso dall’America rurale. Il suo suono più riconoscibile è quello di una chitarra normale con un fiocco speciale sui testi e le voci.

Lo scopo di queste canzoni è di trasmettere un messaggio chiaro e raccontare una storia. Le sue caratteristiche più distintive sono il twang e lo yodeling, due forme di canto influenzate dagli accenti delle regioni meridionali degli Stati Uniti.

È emerso alla fine del XIX secolo in America nella comunità afro-americana ed è noto per le sue linee ripetitive e gli strumenti di ottone. Ha avuto un grande impatto sui generi jazz e country.

Significato: Questo genere è stato creato in Giamaica mescolando blues e calypso (una forma musicale giamaicana). È noto per il suo suono non convenzionale e per i suoi testi che parlano di problemi sociali.